Avec une thématique sur le bien-être, il était de mise de concocter une petite liste de films feel good, de films joyeux, qui font en sorte que notre cœur est plus léger après un simple visionnement, de films qui redonnent un certain espoir en la race humaine, dont on ressort émerveillé pour tant de raisons. Voici donc les 10 films en question.
Par Marc-Antoine Auger, journaliste collaborateur
Breakfast at Tiffany’s
Quiconque aime les comédies romantiques se délectera de cette pure merveille sortie en 1961
avec une Audrey Hepburn dans une forme magistrale pour le rôle principal. C’est une
adaptation d’un roman de Truman Capote où l’on y suit les tribulations d’Holly Golightly, une
femme indépendante qui tente de vivre sa vie sans avoir d’attaches émotives avec d’autres
hommes. C’est un film que l’on peut considérer comme étant féministe pour l’époque étant
donné qu’il met à l’avant-scène un personnage féminin fort, comique et indépendant. C’est
un classique à découvrir absolument.
Mon cirque à moi
C’est le film le plus récent de la liste, que j’ai vu au cinéma tout récemment au mois d’août
(alors que j’étais seul dans la salle, que demander de mieux en ces temps de COVID-19). C’est
un très beau film de Mi ryam Bouchard (également réalisatrice de la série M’entends-tu ?) qui
raconte l’histoire de Laura (Jasmine Lemée), une jeune fille élevée par son père clown qui a
passé son enfance à l’accompagner dans ses spectacles. Lorsque Laura commence son
secondaire, elle rencontre une professeure qui va éventuellement l’aider à passer les examens
pour rentrer dans une école privée, ce dont elle a toujours rêvé. Le père de Miryam Bouchard
était un clown. C’est un film très largement inspiré de sa propre vie. C’est donc un film sur
une relation père-fille peu conventionnelle que je recommande chaudement !
Fly Away Home
Pendant le confinement de la fin de session universitaire de l’hiver 2020 et du printemps subséquent, j’ai profité de la quantité astronomique de temps libre que j‘avais pour voir une quantité tout autant astronomique de films. L’une des plus belles découvertes, que j’ai faites à travers ces films, est sans contredit cette réalisation de Carroll Ballard sorti en 1996 où il y raconte l’histoire vraie d’un inventeur canadien du nom de William Lishman, premier humain à avoir entraîné des bernaches dans le but de les mener à bon port lors de leur migration annuelle grâce à un appareil volant ultraléger. C’est un film extraordinairement original, comique, inspirant, mignon et touchant qui m’a profondément marqué !
Dances with Wolves
J’ai honnêtement hésité à mettre ce film dans cette catégorie, puisque c’est tout de même un film qui traite d’une réalité loin d’être joyeuse : celle de la nation amérindienne Sioux qui perd son territoire au profit des blancs après la Guerre de Sécession vers la fin du 19e siècle. Personnellement, je dois admettre que c’est un de mes films préférés que je ne me tanne jamais de revoir. Un film duquel je ressors ébloui par l’ouverture dont l’humain peut faire preuve à l’égard des gens considérés comme différents. Un film qui détruit les codes clichés et traditionnels du western en montrant une nation autochtone comme étant aimante et accueillante au lieu de la montrer comme étant le méchant, l’ennemi à abattre. C’est
définitivement très rafraîchissant à ce niveau-là ! Ce film sorti en 1990 et réalisé par Kevin Costner n’a pas pris une seule ride depuis tout ce temps.
It’s a Wonderful Life
Ici, je parle du classique de 1946 réalisé par Frank Capra, non pas du film de 1997 réalisé par
Roberto Benigni. Ce merveilleux classique de Noël de Capra raconte l’histoire de George
Bailey, un homme qui a perdu tout espoir en la vie qui décide de se suicider la veille de Noël,
mais il se fait rendre visite in extremis par son ange gardien qui lui montre tout le bien qu’il a
fait aux gens de son entourage (voisins, collègues de travail, etc.), tout comme à sa famille.
Un grand classique de Noël définitivement à découvrir. C’est également le réalisateur derrière
Mr. Smith Goes to Washington. Ces deux films que j’ai nommés sont souvent cités comme
étant parmi les meilleurs films de tous les temps.
Paris Blues
Tous les cinéphiles qui aiment la musique jazz se doivent de regarder ce film. On y retrouve deux acteurs au sommet de leur art dans les rôles principaux, Paul Newman et Sidney Poitier, qui campent les rôles de deux musiciens de jazz américains en exil à Paris qui tombent chacun amoureux de deux touristes américaines en voyage à Paris pour une durée de deux semaines. Nos deux musiciens en sont à un beau stade de leur carrière lorsqu’ils tombent amoureux, ce qui va les forcer à se poser la question pendant deux semaines, doivent-ils retourner aux États-Unis avec leurs nouvelles amoureuses ou poursuivre leur carrière ? Dans le film, Louis Armstrong, une légende du jazz, campe un très beau rôle (de composition, vous direz) d’un trompettiste jazz ! Un film qui m’avait surpris sur toute la ligne, j’en avais ô grand jamais
entendu parler avant de partir le visionnement et je ne l’ai définitivement pas regretté !
Paterson
C’est impossible d’être malheureux lorsqu’on regarde ce film de Jim Jarmusch, un très
beau film sorti en 2016 qui raconte l’histoire d’un chauffeur d’autobus du nom de Paterson (Adam Driver), poète à temps perdu qui vit dans une ville qui s’appelle Paterson. On ne peut pas dire que Jarmusch fait des films à punch avec des intrigues incroyables. C’est plutôt un film assez lent et contemplatif, mais tout de même magnifique où l’on suit Paterson dans son quotidien, dans sa vie de tous les jours. Il est marié à Laura (Golshifteh Farahani, une actrice d’origine iranienne très talentueuse), qui rêve d’avoir son business de cupcakes et d’être une chanteuse country. Mention honorable à leur chien, qui est beaucoup trop mignon et comique. C’est un personnage à part entière du film.
My Neighbor Totoro
J’ai commencé à regarder des animes japonais à l’âge d’environ 25-27 ans, donc environ une quinzaine d’années après l’âge moyen, et c’est grâce à Hayao Miyazaki que ça a commencé à me passionner, un réalisateur extraordinaire derrière de nombreuses merveilles dont celle-là. Un film qui raconte l‘histoire de deux jeunes sœurs qui emménagent dans une nouvelle maison. C’est naïf comme film, très enfantin, mais avec un univers proposé merveilleusement original et des dessins absolument magnifiques (deux forces omniprésentes dans le cinéma de Miyazaki).
Pour quiconque ayant envie de découvrir l’univers des animes, Miyazaki est un incontournable et un très beau point de départ.
Clueless
Comme film “feel good”, je ne pouvais définitivement pas passer à côté de ce classique des
“teen comedy”. Le film est réalisé par Amy Heckerling et est sorti en 1995 et est cité par la BBC
comme étant l’un des 100 meilleurs films réalisés par une femme dans l‘histoire du cinéma.
On y suit l’histoire de Cher Horowitz (Alicia Silverstone), cette fille un peu reine de son école
secondaire décide un jour de faire du bien autour d’elle à travers quelques machineries qui
visent au bout du compte à rendre sa vie plus facile (ça semble un paradoxe, mais ceux qui
ont vu le film comprennent). Silverstone est merveilleusement drôle, touchante, adorable et
convaincante dans le rôle principal !
Until the End of the World
Pour conclure la liste, j’ai décidé de mettre un autre film que j’ai vu pendant le confinement de 2020 et qui dure 4 heures 47 minutes (il existe évidemment des versions plus courtes). Pour
certains, j’en conviens, la durée est effrayante ce n’est pas aussi pire que de « binge watcher
» une série ! J’ai honnêtement adoré voir cette version très longue. J’avais le sentiment après
l’avoir vu que le film était complet, il n’y avait pas de longueur. C’est un road movie/film de
science-fiction épique qui raconte l’histoire d’un homme qui fait un tour du monde pour récolter des images dans une caméra spéciale qui permettrait à sa mère en voie de devenir aveugle de tout de même continuer de voir de belles choses. C’est un film réalisé par l’Allemand Wim Wenders, un de mes cinéastes favoris. Le film est rempli de paysages de toute beauté, la
direction photo est gérée par le non moins extraordinaire Robby Müller.
